Als nächstes: Mumbots „coole, süße und gruselige“ Welt der Phygitalkunst

VONLangston Thomas•

27. Juli 2023

In Web3 ist es fast schon eine Seltenheit geworden, dass sich ein Künstler ausschließlich auf ein einziges Medium konzentriert. Vielleicht weil der Einstieg in den Krypto-Kunstsektor selbst vielfältige Fähigkeiten erfordert, versucht sich die überwiegende Mehrheit der Kreativen, die die Blockchain als ihr Zuhause bezeichnen, normalerweise in einer Vielzahl von Disziplinen.

Von der Illustration bis zur digitalen Malerei, Bildhauerei, Animation und allem dazwischen ist die gegenseitige Befruchtung der Kunst, die im gesamten Metaversum zu finden ist, zweifellos ein Hinweis auf die besondere und immer noch wachsende kreative Kultur des NFT-Raums. Und wenn es darum geht, diese Kultur zu gestalten und zu kuratieren, gehen einige über das hinaus.

Dies gilt insbesondere für Mumbot. Als Künstlerin, Spielzeugdesignerin und Geschichtenerzählerin hat sich Mumbot eine einzigartige Nische innerhalb der NFT- und digitalen Kunst-Community geschaffen, indem sie eine besonders ungewöhnliche Marke aufgebaut hat, die wie die Blockchain alles andere als stagniert. Jede Woche, nft now'sNext Up stellt einen neuen Künstler aus unserer kuratierten Liste aufstrebender Talente vor, die im Web3 für großes Aufsehen gesorgt haben. Diese Woche freuen wir uns, Mumbot vorzustellen.

Jade Kuei, beruflich bekannt als Mumbot, ist eine vielseitige Kreative, die seit ihrem Einstieg in den Bereich während des NFT-Booms Anfang 2021 innerhalb von Web3 einen berüchtigten Status genießt. Ihre kreativen Fähigkeiten reichen bis in ihre Kindheit zurück. Ihr einzigartiger Stil hat sich im Laufe der Jahre weiterentwickelt, indem sie sich von der Natur, der Popkultur, Comics, Videospielen, Punkrock, Underground-Hip-Hop und vielem mehr inspirieren ließ.

Bevor Mumbot im Blockchain-Bereich aktiv wurde und sich engagierte, erlangte sie durch Ausstellungs- und Markenpartnerschaften bereits weltweite Anerkennung, wobei ihre Kreationen sogar von Hot Topic aufgegriffen und verkauft wurden. Im Jahr 2022 startete sie ihre Flaggschiffmarke Mumbot World mit dem Ziel, „ein Gefühl von Magie, Geheimnis und Hoffnung“ zu vermitteln und „Phantasie, Aufregung und Neugier“ in der Welt zu wecken.

Wir stellen den Next Up-Künstler dieser Woche vor: @mumbot 💫Jade Kuei, beruflich bekannt als Mumbot, ist ein vielseitiger Kreativer, der seit seinem Einstieg in den Bereich während des NFT-Booms Anfang 2021 innerhalb von Web3 einen berüchtigten Status genießt. pic.twitter.com/iWPjBHBeFe

Mit ihren inspirierenden, skurrilen und manchmal gruseligen Charakteren möchte Mumbot der Welt ein Echo ihrer Jugend vermitteln. Ihre Bemühungen beim Aufbau von Mumbot World, verschiedenen limitierten Kollektionen und dem Ghost Club – einer kreativen Community, die mit der Absicht gegründet wurde, Ressourcen, Tipps, Bildung, Unterstützung und mehr zu teilen – sind ein Beweis für ihre künstlerische Vision und Mission.

Wir hatten die Gelegenheit, Mumbot ein paar Fragen zu NFTs und ihrem künstlerischen Prozess zu stellen.

nft now: Wie kam es, dass Sie sich zum ersten Mal für NFTs interessierten/sich damit beschäftigten?

Mumbot: Das erste Mal, dass ich mich daran erinnere, dass NFTs meine Aufmerksamkeit wirklich genug geweckt haben, um auf einer bedeutsameren Ebene darüber nachzudenken, war, als ich auf der Art Basel von der an die Wand geklebten Banane hörte. Es war einfach so ausgefallen, aber ich liebe auch die Idee von allem, was die Grenzen der Kunst verschiebt und wie Kunst und Technologie zusammenarbeiten können. Es war etwas Besonderes, wie es die Kunstwelt revolutionierte und für mehr Medien öffnete, und die Selbstsouveränität, die es bietet, hat mich begeistert.

Wie würden Sie Ihre Kunst beschreiben?

Mumbot: Verspielt, seltsam, cool, süß und gruselig. Ich mag es, Charaktere, Geschichten und Welten zu erschaffen. Ich bin nicht auf ein bestimmtes Medium beschränkt, sondern erstelle 2D- und 3D-Kunstwerke, analoge und digitale, Spielzeuge [und] Skulpturen, Gemälde, Illustrationen, Animationen und mehr, während ich mir gleichzeitig erlaube, meine Kunst frei zu erkunden, künstlerische Prozesse zu erforschen und mich als Künstler weiterzuentwickeln .

Wie sieht Ihr Prozess aus? Wo finden Sie normalerweise Inspiration?

Mumbot: Mein Prozess variiert normalerweise je nach dem Medium, das ich verwende. Ich lasse mich ziemlich stark von der Natur inspirieren. So skizzierte ich zum Beispiel für das Spielzeug meiner Hauptfigur Shumi Mushrumi Ideen mit einem blauen Bleistift (nicht fotografisch), bis ich mich für ein Design entschieden hatte, das mir gefiel, dann habe ich es in Graphit konkretisiert und später eine endgültige Vollfarbillustration entwickelt aus dieser Skizze.

Dieser Charakter war mehrere Jahre lang in meiner Arbeit präsent, wurde in einem Buch veröffentlicht, zu verschiedenen Arten von Merchandise-Artikeln verarbeitet und erhielt viel tolles Feedback, bevor ich mich entschied, ihn in 3D-Form zum Leben zu erwecken. Von da an fertigte ich mithilfe der Modellmagie meiner Tochter einen Prototyp einer Skulptur an und schenkte ihn ihr, und sie war davon besessen! Mein nächster Schritt bestand darin, mit Monster Clay eine endgültige Version dieser Skulptur zu erstellen und Anpassungen vorzunehmen.

Dann brachte ich es zur Produktion nach Japan, wo es zu einer Wachsform, dann zu einer Metallform und schließlich zu einem Sofubi (japanisches weiches Vinylspielzeug) verarbeitet wurde. Diese Figur kann in vielen Farbvarianten hergestellt werden. Ich bringe sie vielleicht als im Dunkeln leuchtende, marmorierte oder einfarbige Blanko-Farbvariante heraus, aber manchmal mache ich auch spezielle handbemalte Einzelstücke oder Mikroeditionen.

Manchmal füge ich der Figur auch noch weitere geformte Elemente hinzu und bemale sie! Nicht jeder Charakter in Mumbot World hat den gleichen Prozess durchlaufen, aber eines kann ich sagen: Es macht Spaß, Charaktere zu erschaffen, von denen man nie genug bekommt! Seit Anfang 2021 bündele ich NFTs mit physischen Sammlerstücken. Ich habe auch einige lustige Dinge damit gemacht, wie ich Dienstprogramme bereitstelle.

Der NFT bietet beispielsweise den Vorteil, dass ich bei der Art Direction direkt mit meinen Sammlern zusammenarbeiten kann. Sie haben die Möglichkeit, mit mir in einem Live-Stream zu sitzen und zu chatten, während ich male, und so die handgemalte Individualisierung zu beeinflussen. Ich muss auch erwähnen, dass ich vom endlosen Talent der Schöpfer im Ghost Club – einer internationalen Kreativ-Community, die ich 2021 gegründet habe – super inspiriert bin. Schauen Sie doch einmal in unserer Community vorbei!